Album songs：
Album Intro：
寂寞潮漲，失落拍岸。
心動以後，戀時未然。
從這十首歌開始，
當你孤單，你就會聽「劉雨含」。
已經好久好久，沒有一個二十幾歲的女生，像她這樣唱歌。
明明，很多二十幾歲的女生，和她一樣，有著相似的生活。
戀愛中的思緒，城市生活裡的孤獨呼吸，都被她淺淺歌唱。
不可錯過的超級好聲音，你終將聽見的——劉雨含。
⊙ 劉雨含首張原創專輯「戀時未然」，給所有沒結果的喜歡
未然，既是中文裡“還沒有變成現實”的意思，也是日語中動詞的活用形之一，表示對某一種行為的否定。戀時未然，直意為“戀愛的時間尚未到來”。整張專輯充滿著雨含對愛情的理解，和她對音樂的細膩技術創作。專輯中以流行曲風的情歌為主，加上吉他和絃樂團的演奏及Band風格的加入，形成一種都市感強烈的的風格。此外，雨含嘗試著在歌曲中，適當加入真實的環境聲採樣，在遊學東京時收集記錄下了城市、地鐵、天臺等不同環境中的音色，表現在Album songs中，為歌曲的意境豐富增色，極度增強了場景感、氛圍感、畫面感。聽來讓人仿佛是在看一部影視劇。這樣的音樂，是目前少見的、視覺化的音樂。
⊙ 這樣的劉雨含，最適合你在音樂裡認識她
接觸過雨含的人，無論是工作夥伴，還是朋友，都會覺得她靦腆、害羞和不善言辭。大多數時候，她總是安靜少言的。加上她擁有超過1米7的身高，很容易讓人誤以為她是一個高冷的人。但當談到音樂，當手邊有一架電鋼琴或是吉他，劉雨含，就是一個充滿無比魅力的女生。她總是有辦法，仿佛信手拈來，用最巧妙的勁道，給你那些好聽上口的旋律。
曾經，第一次錄歌時還緊張到腿軟的雨含，如今在音樂裡，也越來越自信和打開自己。
曾經，寫歌對她來說，只是寫著玩玩、也沒有朋友在意和愛聽，在加入RAiNBOW團隊後，她卻收穫了超乎自己想像的肯定和喜歡。
從收錄在《黃》專輯裡的《21》，到自己的第一張專輯《戀時未然》，雨含在音樂創作裡，始終都在誠實地寫自己、寫那些感動自己的歌。
⊙ 詞曲一手包辦，用10首歌講述的戀愛心路
首張專輯《戀時未然》的作詞作曲，全由雨含獨立完成。編曲部分，則由RAiNBOW團隊的兩位年輕編曲師黃逸歆、林少聰擔綱負責。在樂器演奏、和聲錄音及母帶後制方面，整合了中、美、日三國的音樂資源，其中更不乏格萊美獎獲得者的身影。這一切的付出，都是為了能給許多音樂愛好者帶去一種新感受和新享受。這張專輯的製作，無論是在前期還是後期，都以能“最好地呈現雨含的氣質及嗓音特色”為考慮。
專輯10首歌以時間線為軸，可概括式地理解為“陷入戀愛”——“戀愛中”——“走出戀愛”這樣的一個過程。每首歌則更是一個獨立、完整的故事：熱烈想念的《夏天》、清新而又疏離的《暫停》、委曲小心的《玩具》、矛盾不安的《別猜》、把遠距離戀愛下的孤單感描寫得絲絲入扣的《東京時間十二點》、糾結而青澀的《你睡得著嗎》、脆弱悲傷的《失眠》、豁達自嘲的《怎敢》、瀟灑大度的《不如》、輕鬆可愛的《無關緊要》。不管是按歌曲順序聽下來10首歌，還是單曲迴圈某一首歌，你都能獲得一次完整的情緒體驗。這，就是《戀時未然》。
⊙ 年輕視覺團隊環環相扣，和你初次見面的「劉雨含」
從平面到影像，雨含和製作團隊選擇了水和海的元素，來表現《戀時未然》這張專輯。無論是攝影，用10種不同狀態的海一一對應10首歌，還是在專輯發佈前就策劃拍攝的幾支MV中選用的色調和道具，這樣的視覺一致性是被強調和貫穿始終的。這幾支MV，也將在專輯發佈後，逐一上線播映。
棚拍專輯系列照片的當天，雨含連續拍攝了8個小時，最終在1195張照片中，選出了最後收錄在專輯中的10余張。
專輯設計方面，依然邀請到了RAiNBOW多年來的合作設計師、輔助線文化的創辦人——郭旭崢。這一次，旭崢以“水”為核心概念進行設計，人物、文字等所有元素都浮在水中。專輯名稱增加了若隱若現的特殊效果，“戀時未然”四個字似乎馬上要在水中消散，又好像上一秒剛剛浮現。整體設計營造出一種若有所失的朦朧美感，與專輯設定高度契合。
⊙ 華語音樂新女聲
也許你是第一次聽雨含的音樂，也許你會誤以為她是音樂專業的科班生，又或是家庭條件優渥才能這樣玩音樂的小孩。但不用多久，你就會發現，她的生活是如此平凡；她在城市裡的一呼一吸，是如此真實和與你我相似。
我們不知道，華語流行音樂的趨勢是什麼，未來人們會喜歡的新女聲是什麼。
但我們相信，那些紮根於生活、那些有生命力的音樂和歌聲，一定能和聽眾產生共鳴，那也就是我們想做的音樂。
劉雨含 首張專輯 《戀時未然》
索樂文化 製作出品
RAiNBOW 榮譽呈獻
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